최초의 자율제작 작품부터 최신작 〈스즈메의 문단속〉까지 신카이 마코토 전 작품을
읽고 풀어낸 오리지널 평론

2002년 〈별의 목소리〉가 개봉되었다. 독립 제작 애니메이션임에도 놀라운 작품 수준을 보여주었다는 점, 2D와 3D CG를 조합한 획기적인 기법을 사용하여 영상을 제작한 점, 오로지 혼자서 만들어낸 25분 남짓한 이 애니메이션은 세상을 놀라게 했다. 모두에게 놀라움을 준 그 작품의 감독이 바로 신카이 마코토였다.
이렇게 첫 작품으로 모두에게 자신의 이름을 각인시킨 신카이 마코토 감독은 이후에도 계속해서 자신만의 독자적인 스타일을 담은 애니메이션을 꾸준히 발표한다. 2004년 〈구름의 저편, 약속의 장소〉, 2007년 〈초속 5센티미터〉, 2011년 〈별을 쫓는 아이〉, 2013년 〈언어의 정원〉, 2016년 〈너의 이름은.〉, 2019년 〈날씨의 아이〉, 2021년 〈스즈메의 문단속〉까지 그의 작품은 매번 독자들의 기대를 저버리지 않는 놀라운 퀄리티를 선보였다.
저자인 에노모토 마사키는 우연한 기회로 신카이 마코토 감독의 작품의 서평을 쓰게 되어 그에게 관심을 갖게 되었고, 인터뷰를 하면서 감독에게 매료되어 그의 작품 세계를 체계적으로 고찰해보고자 하는 마음을 갖게 되어 이 책을 집필하게 되었다고 한다.
한 감독의 모든 작품을 고찰하는 방법은 여러 가지가 있는데 저자는 문예 비평 방법론에 따라 신카이 감독의 작품을 분석, 고찰하며 ‘언어의 마술사’인 신카이 마코토의 진가를 드러내는 것을 목적으로 삼았다. 그러기 위해서 감독이 등장한 다양한 미디어(신문, 잡지, 서적, 무크지, TV, 인터넷) 인터뷰와 대담, 발언 등을 최대한 모아서 신카이 마코토의 세계를 이야기하는 독특한 방식이 채택했다. 그때그때 어떻게 생각하고 무엇에 도전했는지를 해설하는 신카이 본인의 이야기는 작품을 더 깊이 이해할 수 있게 할 것이다.


각종 인터뷰를 통해 직접 들어보는, 신카이 마코토의 작품 세계

제1장에서는, 신카이 마코토의 초창기 창작에 초점을 맞춘다. 신카이 마코토라는 재능이 탄생한 배경과 독립 제작을 시작한 과정을 다룬다.
제2장에서는 밀레니엄 시대를 대표하는 신카이의 초기 작품 〈별의 목소리〉의 성립 과정과 반응을 출발점으로, 독립 제작한 풀 디지털 애니메이션의 출발인 이 작품의 의의를 고증한다.
제3장에서는 첫 장편 영화 〈구름의 저편, 약속의 장소〉에 대해 고찰한다.
제4장에서는 연작 단편 애니메이션 〈초속 5센티미터〉의 성립 과정을 자세히 검증하면서 열차나 편지라는 미디어의 역할과 속도 이야기의 해석, 풍경과 내면의 관계성도 함께 검증한다.
제5장에서는 청춘 영화인 〈별을 쫓는 아이〉에 대해, 신화를 바탕으로 한 작품 구조와 이동 이야기로서의 구조를 분석한다.
이어지는 제6장에서는 유일한 중편 작품 〈언어의 정원〉을, 신카이가 자기만의 기상 현상에 착안하는 과정과 함께 고유명사의 의미와 타자와 만나는 장소 이야기로서 풀어보고자 한다.
제7장은 가장 많은 인기를 누린 〈너의 이름은.〉을 다양한 관점에서 검증한다. 작품의 신화적, 설화적 구조를 설명하면서 작품 바탕에 흐르는 ‘사상’을 분석하고 나아가 재해 애니메이션으로서의 의미와 의의를 드러낸다.
제8장에서는 신카이 감독이 직접 등장해 최신작 〈날씨의 아이〉와 관련해 긴 인터뷰를 가진다.
제9장에서는 일본 잡지 pen에 수록되었던 〈스즈메의 문단속〉에 대한 신카이 감독 특별 인터뷰를 한국어판에 특별히 게재하였다.
〈날씨의 아이〉뿐만 아니라 전 작품에 걸친 인터뷰는 신카이 작품의 현주소를 아는 데 많은 정보를 줄 것이다.