머리말
지난 머리말
저자의 제안

I. 해석으로 가는 길
1. 분석과 상상
2. 드라마 양식
3. 해석의 의미
4. 의미의 삼겹살
5. 해석학적 순환
6. 작품/저자/해석자의 관계

II. 해석의 실제 과정
1. 해석의 전반적 과정
2. 선파악의 단계
3. 인식의 틀
4. 이론 도입의 문제: [리어왕]과 문화적 유물론
5. 논제와 분석방법
(1) 논 제
(2) 논제로서의 시대정신: 신파극의 사례분석
(3) 분석방법

III. 플롯 분석
1. 플롯의 성격
(1) 플롯의 정의
(2) 사건의 인과성
(3) 중핵과 위성
(4) 사건의 제시형식
(5) 플롯과 갈등
2. 플롯의 유형
(1) 개방형식과 폐쇄형식
(2) 선형적 플롯과 비선형적 플롯
(3) 폐쇄형식의 구조
(4) 행동 양식과 이벤트 양식의 플롯
3. 거시구조 분석
(1) 아리스토텔레스적인 구조분석
(2) 작가구조주의
(3) 거시구조와 작가성: 오태석 연극의 사례
(4) 프롭의 구조주의적 플롯분석
(5) 행위소 모형에 따른 분석

IV. 인물 분석
1. 액션과 등장인물
(1) 액션의 심리적 동기
(2) 액션의 사회적 동기
(3) 사회적 몸짓의 분석사례: [양주별산대놀이]
(4) 액션을 통한 삶의 감각 이해: 유치진의 [소]의 사례
(5) 액션의 상징적 의미
2. 말행동과 인물
3. 인물에 관한 정보
4. 인물에 대한 구조주의적 접근
5. 인물의 종류
6. 시대와 등장인물의 성격

V. 시청각적 요소의 분석
1. 시청각적 요소의 분석방법
(1) 청각적 요소
(2) 시각적 요소
(3) 시청각적 분석사례: 영화 [바그다드 카페]
(4) 미장센(mise?-en-scene) 분석
(5) 해체주의 비평
2. 몽타주 분석
(1) 몽타주 원리
(2) 수직적ㆍ수평적 몽타주의 사례: [갈매기]
(3) 변증법적 몽타주의 사례: [리어왕]
(4) 한국 가면극의 몽타주 미학 분석
(5) 청각적 몽타주의 사례: [아가멤논]
(6) 시각적 몽타주의 사례: 영화 [난](亂)의 분석

VI. 단서의 발견과 해석의 주의사항
1. 단서의 발견
2. 해석의 주의사항

VII. 작품 평가
1. 외부자적 접근
2. 내부자적 접근
3. 내적 기준에 따른 작품의 평가체계

부록: 텔레비전 드라마 [드라마 게임]에 나타난 가족 구성원의 행동양식

이 책은 드라마의 분석과 해석에 관한 것으로, 무대연극(stage drama)과 영화 그리고 텔레비전 드라마를 포함하여 논의하였다. 즉, 극적인 양식(dramatic mode)을 구사하는 이야기를 체계적으로 분석하고 해석하는 방법을 고찰하였다. 이를 통해 독자들로 하여금 해석의 즐거움을 찾는 길잡이가 되고자 하였다.