들어가며 | 위대함과 급격한 변화

무성 영화
1. 기술의 묘미(1895~1903):
돌풍을 몰고 온 초창기 영화
초창기 영화의 숏과 컷, 클로즈업,
카메라 움직임
2. 이야기의 힘(1903~1918):
서사로 발전한 기술적 묘미
할리우드 스타 시스템과 걸출한
감독의 출현
-미국의 산업화
3. 영화 스타일의 범세계적 확장
(1918~1928): 영화사와 개인의 괴리
주류 영화 그리고 이와 궤를 달리한 독일, 프랑스, 미국, 소비에트 연방의 영화
-할리우드 황금기의 시작
-할리우드 코미디
-폐쇄적인 낭만적 사실주의에 대한 거부

유성 영화
4. 일본의 고전주의와 할리우드의 로맨스(1928~1945): 영화의 황금기
영화 장르, 일본의 대가들 그리고 깊이 있는 화면 구성
-미국과 프랑스의 창조적인 사운드 활용
-사운드에 대한 인도의 접근 방식
-무성 영화를 유지한 일본
-1930년대의 중국 영화
-미국의 새로운 유성 영화 장르
-유럽의 아방가르드

5. 전쟁의 상흔과 새로운 영화 언어
(1945~1952): 사실주의 영화의 범세계적 확장 227
이탈리아의 주도와 세계 영화의 추종 그리고 할리우드의 침체
-새로운 시작
6. 비장한 이야기(1952~1959):
1950년대 영화의 분노와 상징
와이드 스크린, 범세계적 멜로드라마, 초기의 모더니즘 감독
-일본의 두 번째 황금기
-일본과 미국의 와이드 스크린
-미국과 남아시아의 긴장과 멜로드라마
-반둥과 새로운 정치적 영화인들
-주류에 대한 대안, 4인: 드레이어, 베리만,
펠리니 그리고 브레송
-1950년대의 영국
-신중했던 미국 감독들
-격동의 프랑스

7. 파괴적인 이야기(1959~1969): 낭만주의 영화의 붕괴와 모더니즘의 시작
범세계적 영화 혁신을 불러온 뉴 웨이브
-프렌치 뉴 웨이브
-기술적 변화와 미국의 뉴 웨이브
-그 외 유럽 지역에서 영화 스타일의 폭발과 진전
-일본의 전환
-영국 영화의 부활
-동유럽과 소비에트 연방의 뉴 웨이브
-중남미의 새로운 영화 제작
-이란과 세네갈의 성공적인 시작
-인도의 전통과 새로운 인물
-미국의 뉴 웨이브와 스튜디오 시스템의 쇠퇴

8. 자유와 갈망(1969~1979):
정치적 영화의 범세계적 확장과 미국 블록버스터의 비상
독일과 호주 영화의 부활, 중동과 아프리카 영화의 출현, 죠스와 스타워즈
-1970년대 이탈리아의 새로운 영화와 성적 묘사
-1970년대의 미국
-뉴 저먼 시네마
-영국, 호주, 소비에트 연방, 남아시아 영화의 변화
-뉴 웨이브를 넘어서: 정치적 모더니즘
-갈망과 미국 영화의 격변

9. 엔터테인먼트의 팽창과 철학(1979~1990):
세계 영화의 극단 469
비디오와 MTV의 영향 그리고 비서구 국가에서 만들어진 도전적 영화
-1980년대 미국 영화의 초기 동향
-진지함에 대한 반발과 엔터테인먼트의 팽창
-1980년대 아시아 영화 문화의 새로운 발전
-유럽의 남성성과 새로운 영화 스타일
-호주와 캐나다의 신인 감독
-1980년대의 승리: 황금기를 맞은 중국, 대만, 소비에트 연방, 동유럽, 아프리카의 영화 제작

디지털 기술을 활용한 영화
10. 가시화(1990~2004):
기존의 영상을 뛰어넘는 컴퓨터 그래픽
새로운 가능성의 발견
-이란의 주요 인물들
-오스트랄라시아 영화의 부활
-1990년부터 2004년까지 미국 영화의 과거 와 미래
-미국에서 시작된 디지털 혁명
-1990년대와 2000년대 초반의 유럽 영화와 도그마
-새로운 아시아 영화의 사색과 공포
-아프리카와 중남미의 지속적인 성과

11. 스트리밍(2004~현재)
-기존 영화 언어의 확장
-코미디 영화
-액션 영화
-댄스 영화
-신체 영화
-공포 영화
-느린 영화
-다큐멘터리 영화
-새로운 초현실주의
-영화 역사에서의 새로운 언어
-꿈
-새로운 기술
-새로운 형식의 다큐멘터리 영화
-연기의 혁신
-21세기 영화와 우리 자신

마치며
감사의 말
주
용어 설명
참고 문헌
찾아보기
사진 출처