머리말

I. 프롤로그

1. 왜 오페라인가?
2. 한국 창작 오페라의 흐름
3. 연구 대상 및 방향

II. 한국의 정서와 전통

1. 현제명의 〈춘향전〉(1950)
1) 판소리와 창극에서 오페라로: 일관된 사랑의 서사
2) 작품의 구성 및 음악적 특징
3) 〈춘향전〉의 낭만성과 이중 정서

2. 이영조의 〈처용〉(1987)
1) 설화에서 오페라로: 라이트모티브를 통한 성격적 변화
2) 작품의 구성 및 음악적 특징
3) 전통과 현대, 서구와 한국을 잇다

3. 나인용의 〈부자유친〉(2002)
1) 희곡에서 오페라로: 갈등과 절망의 서사
2) 작품의 구성 및 음악적 특징
3) 오페라 세리아로 풀어낸 근친살인의 비극

III. 상호문화성의 미학을 통한 새로운 정체성의 구현

1. 이건용의 〈동승〉(2004)
1) 문학작품에서 오페라로: 오페라 〈동승〉의 서사
2) 작품의 구성 및 음악적 특징
3) 서정성으로 풀어낸 인간의 실존

2. 임준희의 〈천생연분〉(2006/2014)
1) ‘도전과 반항’(2006)에서 ‘화합과 결실’(2014)로: 내러티브의 변화
2) 작품의 구성 및 음악적 특징
3) 한국적 미와 해학을 담은 글로벌 오페라

3. 황호준의 〈아랑〉(2010)
1) 음악으로 풀어낸 ‘원한(怨恨)’과 ‘해원(解