송외조 시인의 시조는 형식 안에 감정을 절제하면서도, 그 절제 속에서 오히려 더 깊은 울림을 얻는다. 과도한 감상이나 언어의 장식은 자제되며, 대신 자연의 질서와 인간의 내면이 서로 포개지는 순간들이 시조의 리듬 안에 조용히 응축된다. 그가 다루는 소재는 평범한 꽃, 나무, 바람, 가족, 이웃이지만, 그 안에서 발견되는 존재의 의미는 단순하지 않다. 또한 시조가 단지 과거의 형식이 아님을 보여준다. 고전적인 운율 속에 현대적 감각이 조화롭게 살아 있으며, 시어는 결코 진부하지 않다. 예컨대 「이웃사촌」, 「묵사발」, 「매운탕」 등에서는 따뜻한 유머와 정감이 감돌고, 생활의 장면들이 시조 특유의 절제된 언어로 생생히 살아난다. 송외조 시인의 시조는 단정한 형식 속에 인간 삶의 정수를 담아내는 진지한 시적 실천이다. 고요하지만 생생하고, 정제되었지만 여운이 깊다. 이 시집은 시조라는 뿌리 깊은 나무에 현재의 감각을 접붙여, 오랜 울림을 새롭게 다시 피워낸 작업이며, 그 속에서 독자는 자연과 삶의 온기를 조용히 건네받게 된다.
- 임창연(시인·문학평론가)
[시집 해설]
조용한 시간의 숨결로 피어난 시조
- 임창연(시인·문학평론가)
송외조 시인의 제4시집은 시조라는 전통 형식을 바탕으로 자연과 삶, 계절과 감정을 단정한 언어로 엮어낸 정통 서정시집이다. 시조의 삼장 구조와 리듬을 견지하면서도 시인의 목소리는 고루하거나 경직되지 않고, 오히려 더욱 유연하고 투명하다. 송외조 시인의 시조는 고전의 향기를 품되 현재의 시간 속에 살아 숨 쉬며, 삶의 미세한 결을 감각적으로 포착한다.
이 시집은 자연과 계절, 일상과 가족, 기억과 기다림이라는 다섯 개의 주제를 따라 5부로 구성되어 있다. 제1부와 제2부에서는 꽃과 나무, 햇살과 바람 등 자연의 이미지들이 중심을 이루며, 봄과 여름의 생명력을 시조의 형식 안에 정갈하게 담아낸다. 예컨대 「개나리」에서는 “봄길에 먼저 피는 꽃 / 가장 오래 기다려왔다”는 구절을 통해 계절의 시작과 생의 첫 울림을 서정적으로 그려낸다. 후반부로 갈수록 시조의 정서는 더욱 깊어지고 침잠한다. 「목련꽃」에서 “피우는 순간이 바로 / 지기 위한 몸짓이더라”고 노래하는 시인은, 생의 찬란함 속에 이미 내재한 소멸의 기미를 간파하며 조용한 사유의 울림을 남긴다. 또한 「시간을 기다리며」에서는 “기다림 또한 삶이라는 / 한 방식임을 알겠다”고 적으며, 조급함을 벗은 존재의 자세를 담담하게 노래한다.
송외조 시인의 시조는 형식 안에 감정을 절제하면서도, 그 절제 속에서 오히려 더 깊은 울림을 얻는다. 과도한 감상이나 언어의 장식은 자제되며, 대신 자연의 질서와 인간의 내면이 서로 포개지는 순간들이 시조의 리듬 안에 조용히 응축된다. 그가 다루는 소재는 평범한 꽃,나무, 바람, 가족, 이웃이지만, 그 안에서 발견되는 존재의 의미는 단순하지 않다. 또한 이 시집은 시조가 단지 과거의 형식이 아님을 보여준다. 고전적인 운율 속에 현대적 감각이 조화롭게 살아 있으며, 시어는 결코 진부하지 않다. 예컨대 「이웃사촌」, 「묵사발」, 「매운탕」 등에서는 따뜻한 유머와 정감이감돌고, 생활의 장면들이 시조 특유의 절제된 언어로 생생히 살아난다. 결국 송외조 시인의 시조는 단정한 형식 속에 인간 삶의 정수를 담아내는 진지한 시적 실천이다. 고요하지만 생생하고, 정제되었지만 여운이 깊다. 이 시집은 시조라는 뿌리 깊은 나무에 현재의 감각을 접붙여, 오랜 울림을 새롭게 다시 피워낸 작업이며, 그 속에서 독자는 자연과 삶의 온기를 조용히 건네받게 된다.
이 시집은 사계절의 순환처럼 조용히 피고 지는 삶의 풍경을 시조라는 그릇에 담아낸 한 편의 인생 수필이다. 송외조 시인의 시조는 오늘의 언어로 내일을 기다리는, 오래된 미래의 노래다.
