처절한 고통을 사실적으로 묘사한 제단화를 완성한 ‘마티아스 그뤼네발트’
독일 표현주의가 반영된 신비로운 십자가형을 탄생시킨 ‘에밀 놀데’
작품 속에 자화상을 넣어 예수그리스도의 고난을 동일시했던 ‘폴 고갱’
‘사랑의 화가’ 샤갈이 그린 십자가 책형

서양미술사에 자주 등장하는 화가, 교과서에서 한 번쯤 접해 본 화가들이 그린 작품 중에는 종교화가 있다. 비록 대표작으로 세간에 널리 알려져 있지 않지만 화가 마다 자신만의 개성이 담긴 화풍, 예수그리스도에 대한 자신만의 해석을 화폭으로 표현했다.
14세기 평면에서 입체로, 원근법을 이용해 십자가에 못 박혀 죽은 예수 그리스도의 감정을 전달한 조토(Giotto di Bondone), 16세기 인체의 비례를 무시한 매너리즘 화풍으로 수정처럼 맑은 눈의 십자가를 진 예수 그리스도를 그린 엘 그레코(El Greco), 19세기 파스텔로 예수 그리스도의 숭고미를 표현한 오딜롱 르동(Odilon Redon), 20세기 초현실주의 예술 성화로 동시대 미술계 주목을 받은 살바도르 달리(Salvador Dali)에서 한복 입은 예수 그리스도를 탄생시킨 운보 김기창 화백에까지 시대별 대표 화가의 손에서 탄생한 예수 그리스도의 다양한 모습과 미술 사조를 ‘종교 미술’ 관점에서 살펴본다.